記者黃朝琴／臺北報導
當代傳奇劇場《暴風雨》12月北中南巡演，改編改編莎士比亞同名經典，跨界融合京劇、莎劇、音樂劇、舞蹈、原住民歌舞等元素，國際名導徐克總執導、京劇名角吳興國導演兼主演，奧斯卡金獎設計葉錦添設計山水舞舞台與服裝，再現莎翁筆下魔幻冒險世界；整齣戲想告訴觀眾，知識就是一種魔法，用愛可以化解一切仇恨，不要讓仇恨嫁接到下一代。
當代傳奇劇場即將邁入40週年，重磅大戲《暴風雨》汲取臺灣海洋民族的精神，將這個大航海世界的冒險故事打造得活靈活現、老少咸宜，也映照出當代島國的命運與變遷，12月12至14日臺北國家戲劇院登場，12月20日再直撲臺中國家歌劇院，最後12月27、28日高雄衛武營唱壓軸，
魔幻歌舞劇《暴風雨》全劇145分鐘，描繪被背叛而流放孤島的魔法師波布羅，運用魔法面對仇敵，最終選擇寬恕與原諒的故事，由吳興國（飾波布羅）率領「興傳奇」朱柏澄（飾 霍定男）、黃若琳（飾米蘭達）、許立縈（飾愛麗兒）、陳子羽（飾卡力班）及林伯諺（飾演飾演祖靈、獵狗）、李軒綸（飾演飾演祖靈、獵狗）、張偉全（飾岡札羅）、林益緣（飾小丑）等青年演員演出，詮釋莎士比亞寓言，成就一場目眩神迷的魔幻饗宴。
吳興國表示，《暴風雨》是莎士比亞的最後一部劇作，也是莎翁最具想像力的傳奇劇作，代表他人生最大體悟，被視為寓言式的自我告白與時代映照，展現人性、權力與救贖的深層意涵，被譽為莎士比亞最「傳奇」的作品，劇中充滿魔法與奇幻，「魔法」是現代文明人知識與創造力的象徵。
吳興國提到，這次邀請金馬獎最佳導演徐克及奧斯卡最佳美術設計葉錦添共同打造，以燈光與舞台設計營造出最具魔幻氣氛的舞台世界，透過經典復刻讓年輕演員獲得更多創作能量，也讓觀眾再次感受京劇與傳統戲曲的當代表現魅力。
《暴風雨》劇情描述一艘在海上行駛的船隻，靠近一座孤島時，突遇暴風雨襲擊。孤島住著島主波布羅和他美麗女兒米蘭達，島主有兩名差役，一個名叫愛麗兒的精靈，一個叫做卡力斑的原住民。波布羅原是米蘭的君主，遭他弟弟安東尼和浮世國國王阿龍梭聯手叛變，將他和女兒驅逐出境，以致流放孤島。波布羅在孤島上練就一身呼風喚雨的法術，他製造一場暴風雨和船難，喚醒眾人的良知，並安排女兒一樁美好的姻緣，一場深仇大恨，最後以溫馨歡喜的喜劇收場。
《暴風雨》是徐克首次執導的舞台作品，風格多變、節奏明快、氣氛歡愉，2004年首演受到很多觀眾正面評價，多年來都難有機會再度搬演，有許多粉絲翹首期盼。製作人林秀偉表示，《暴風雨》原定於2020、2021年復刻演出，但因疫情影響而兩度中止，今年12月終於重新啟動，並巡迴國表藝北中南三館，當代傳奇劇場即將邁入40週年，除吳興國再度領銜，更集結全新Z世代演出陣容，不僅是經典復刻，更象徵傳承意義，他們從前輩身上承接角色與精神。
徐克創造的電影感沉浸畫面體驗，讓劇場化身為海中孤島，葉錦添設計的山水舞台與服裝設計，極具神秘東方美學底蘊，更襯托出人物角色的心境，結合龐大編制的現場樂隊，台前幕後近百位工作人員，將成為年底最不容錯過的藝術盛事。
林秀偉表示，這一次《暴風雨》戲碼老少咸宜，藉著舞台、京劇、莎士比亞等元素，融合臺灣多元文化，戲中闡述為爭自由、公平而奮鬥，是毫無冷場的戲。
吳興國和徐克結緣於電影《青蛇》，徐克當初一聽到吳興國《暴風雨》的構想後，便馬上答應執導筒，兩人下足苦工，攜手將京劇、音樂劇、原住民歌舞等不同表演形式融合，改編莎翁經典，獲得英國金融時報評選四星評價與最佳演出，並帶給觀眾「龐大」、 「驚人」、「精緻」、「廣闊」的舞臺經驗。